30 agosto 2009

Viva La Colifata - Disco gratuito de Manu Chao

Manu Chao sigue experimentando y utilizando internet a su servicio.

Desde hace pocas semanas se puede descargar gratuitamente el último proyecto de Manu Chao: "Viva la Colifata".

Descarga "Viva La Colifata"

Este disco contiene 22 temas en el que se mezclan las bases musicales de Manu Chao con las voces de los locutores de Radio La Colifata LT22, la emisora de los internos del Hospital Psiquiátrico José Borda, de Buenos Aires. A la redundancia de la música de Manu, con muchas melodías ya conocidas por nosotros, de sus discos anteriores, se une la magia del delirio de los enfermos psiquiátricos. Juntos componen un mundo de mensajes surrealistas desde la realidad paralela que estimulan nuestra sensibilidad y nos abstraen de nuestra locura diaria, llevándonos a una locura más fiel a la realidad.


Colifato viene a significar "loco" en el argot argentino. Manu Chao ya coqueteó con los colifatos en 2002 cuando editó un disco (buenísimo, por cierto) con canciones de músicos callejeros de Barcelona, en el que se mezclaban voces de La Colifata. Aquel disco solo se podía comprar a los propios músicos callejeros en sus actuaciones y servía para autofinanciarse. Se llamo "La Colifata: siempre fui loco!". (Más info: reseña en RadioChango).

Ahora, en 2009, el proyecto no es muy diferente: los 22 cortes de Viva La Colifata se pueden descargar gratuitamente desde la web que se ha creado para este proyecto: www.vivalacolifata.org y además se puede contribuir con donaciones, que servirán para financiar Radio La Colifata.

Buenas noches a todos los oyentes.

Lamento haber estado ausente durante 5 años. Sentí que era parte de mi deber retomar el programa que hacía antes porque me equivoqué en muchas cosas que decía. En esa época reconozco que estaba mal porque estaba muy entusiasmado con el tema de la paz y creía en ella de una forma enfermiza, como muchos tantos otros que no estaban enfermos. Creía en forma exagerada y como vemos se están
recagando a tiros en todas partes del mundo, o sea que la onda esa del tercer milenio en paz no funcionó. Lamentablemente habrá revoluciones, restauraciones, pero tenemos la obligación de lograr que cada criatura que viene al mundo asegurarle el derecho inalienable de ser feliz.

Viva La Colifata - Hablando al mundo "La Paz".

La historia de Radio La Colifata es mucho más larga: esta emisora empezó a funcionar como radio comunitaria autogestionada por los trabajadores y los internos del Hospital José Borda en agosto de 1991, creada por el psicólogo Alfredo Olivera, aunque hay experiencias radiofónicas esporádicas desde 1986. El Hospital cuenta con 1.200 internos y participan en cada programa unos 30.

Después del disco de Manu Chao en 2002, a los colifatos se les abrieron las puertas de las grandes emisoras con alcance estatal en Argentina. Después México, Uruguay, Brasil, y más tarde Italia, España y Alemania...

En 2007 se rodó la película documental de Carlos Larrondo: "LT22 Radio La Colifata".

En 2008, el spot publicitario de Aquarius también ayudó a la fama de La Colifata.

En la actualidad los internos del Hospital José Borda son corresponsales de La Colifata en el estadio del Boca Juniors desde donde retransmiten los partidos, están en la TV estatal y viajan por multitud de países haciendo radio.


Vídeo, Horacio Surur "El Guerrero de la Luz", representando a Radio La Colifata en Europa:



Enlaces:

Descarga disco Viva la Colifata
Web oficial Radio La Colifata LT22
Breve historia de Radio La Colifata
Makea

23 agosto 2009

Entrevista a Desorden Público - Caracas Ska en gira europea

Desorden Público estuvo el pasado 15 de julio en la Sala Caracol de Madrid iniciando su 7ª gira europea por la que pasaron, además de Madrid y Barcelona, por salas en Francia, Alemania, Suiza, Austria, Holanda y Bélgica.

Caplís - Desorden Público - Foto Mordor Sonoro

Minutos antes del concierto de Madrid, nos reciben en el camerino de la Sala Caracol Caplís (bajo) y Horacio (guitarra y voz) dos de los componentes históricos de esta banda de Caracas, que este año celebró los 20 años desde la publicación de su primer disco.

Desorden Público es una banda que ha marcado historia en la música venezolana y en general en el panorama lantinoamericano, pero que mantiene totalmente su vigencia en la actualidad, como lo demuestra la gira de 27 conciertos que se han marcado por Europa.

Horacio - Desorden Público - Foto Mordor Sonoro

En esta entrevista hablamos de la edición de su próximo DVD, de su 20º aniversario del primer disco, de la gira europea, del público madrileño y otros temas que nos trajeron en esta conexión Caracas-Mordor que nos marcamos en aquella calurosa tarde madrileña del mes de julio en la que nos pareció que Desorden Público se trajeron a Madrid hasta el clima de allí.


Entrevista:

Entrevista a Desorden Público en Madrid (MP3 - 30 minutos - 14 MB)



Vídeo:




Créditos:


Entrevista: Dr. Jarri, Makea
Entrevista guest starring: David y Milson (Radikal Sonoro Madrid)
Sonido y montaje: Makea
Foto: Silvia
Vídeo: Makea


Enlaces:

MySpace | Desorden Público
Makea

22 agosto 2009

Entrevista a Luz Verde - Caracas Barcelona Rock

Luz Verde es una banda venezolana procedente de Caracas y afincada en Barcelona que se mueven en registros rockeros poco cercanos a lo que habitualmente esperamos los de aquí de una banda de allí.

A mediados de julio, Luz Verde se acercó a Madrid a telonear a Desorden Público en la Sala Caracol, en lo que suponía el comienzo de la 7ª gira europea de la mítica banda de Caracas.

En los camerinos de la Sala Caracol, Mordor Sonoro nos juntamos minutos antes del concierto de Madrid con Carlos y Will (ambos guitarras y voz de la banda) para grabar esta entrevista junto a los compañeros de Radikal Sonoro de Radio Vallekas en la que hablamos sobre el tercer disco de esta banda "Manual de Buenas Costumbres", y de como se puede tirar a la salsita desde el rock o viceversa.

Luz Verde en la Sala Caracol (Madrid)
Foto Mordor Sonoro Webzine


Aquí os dejamos la entrevista con Luz Verde para streaming y/o descarga:

Entrevista Luz Verde (MP3 - 64 kbps - 37 minutos - 17 MB)



Vídeo Mordor Sonoro entrevista a Luz Verde en la Sala Caracol (Madrid), julio '09:




Créditos:

Entrevista: Dr. Jarri, Makea
Entrevista guest starring: David y Milson (Radikal Sonoro Madrid)
Sonido y montaje: Makea
Foto: Silvia
Vídeo: Makea



Enlaces

MySpace | Luz Verde
Makea

21 agosto 2009

Los Ataúdes de luz de Nacho Cerdà

Según la IMDb, parece que ya se ha completado Ataúdes de luz, documental dirigido por Nacho Cerdà y que se ha convertido en una de las películas malditas del moderno cine español.
Nacho Cerdà pensando en cómo torturarnos visualmente.
Fotografía sacada de su blog.

Nacho Cerdà se convirtió en una promesa del cine fantástico español cuando rodó los cortometrajes Aftermath (1994) y Genesis (1998). El primero es un osado corto que recrea la violación de una cadáver por parte de un forense mientras le practica la autopsia, con imágenes muy reales (se puede hacer duro o imposible de ver, según la sensibilidad del espectador) y unos efectos especiales, obra de DDT, tremendos. Tanto que el equipo fue contratado por Guillermo del Toro, quien quedó impresionado tras visionar el corto en Sitges '94. Con el han trabajado, entre otras, en los dos Hellboy o en El laberinto del fauno. Genesis es un bellísimo corto que narra la historia de un escultor que recrea a su novia muerta en un accidente de coche. El dolor de éste por la pérdida de su amada, hace que la estatua cobre vida, pero a un alto precio. Genesis, una bonita revisión del mito de Adán y Eva, fue premiado como mejor corto en Sitges, obtuvo el segundo premio en el Festival de Cine de Alcalá de Henares (donde lo vio servidor) y fue nominado al Goya como mejor cortometraje.

Antes de rodar la interesante (pero bastante inferior) Los abandonados (2006), Nacho presentó en el festival de Cine de Donostia de 2002, sección «Cine en construcción», el tráiler de un documental titulado Ataúdes de luz. La historia que Cerdà contaba era truculenta y enfermiza. Según el director, en 1999 José Luis Rebordinos, director de la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián, mientras buscaba una copia de No profanar el sueño de los muertos, de Jorge Grau, halló los rollos de una cinta perdida titulada Ataúdes de luz, atribuida a un tal Sergio del Monte y rodada a principios de los setenta.

Fotograma de Aftermath. No apta para estómagos delicados.

La película, de la que poca gente había oído hablar, animó a Cerdà a rodar un documental sobre la figura del cineasta Sergio del Monte. Descubrió que detrás de la película y el director se encontraba una historia espeluznante. Del Monte era un personaje extraño y siniestro. Estaba obsesionado con los efectos que la luz del Sol ocasionaba en las personas (militó en una secta de adoración del Sol conocida como Diem et Orbis) y decidió plasmar sus ideas en una película. Quería que la gente se sintiese tan afectada al ver su película como el se sentía ante la luz, por lo que encargó incluso un negativo especial y rodó unas imágenes osadas e intrépidas para la época.

Pero Sergio del Monte no terminó su obra. Después de varias amenazas fue asesinado en lo que pareció un acto ritual. Para más inri, los tres productores de la película murieron de extraños tumores cerebrales poco después de visionar el material rodado. Nadie más vio las cintas y el caso fue enterrado, hasta que fue rescatado por Nacho Cerdà en el festival de Donostia.

Fotograma de Genesis, donde Cerdà reinventa el mito de Adán y Eva.

¿Increíble, verdad? Demasiado buena para ser verdad, la historia se acabó rebelando como falsa. El propio director reconoció que Ataúdes de luz era un falso documental y que el hecho de pasarlo por cierto no era más que un truco de mercadotecnia. Mientras que desde algunos medios se dudaba de la veracidad de la historia, esta fue, no obstante, lo suficientemente creíble para El Mundo, que se la tragó doblada. Incluso el conocido crítico Jesús Palacios, especializado en cine de terror, se creyó la historia. Por otro lado, tampoco me extraña. Navegando por foros he encontrado gente que cree que Le Fin Absolue du Monde, película inventada por John Carpenter para su episodio Cigarette Burns de la serie Masters of Horror (y uno de los pocos episodios potables, he de añadir), existe. Ver para creer. El paralelismo entre Le Fin Absolue du Monde y Ataúdes de luz no acaba ahí. En el episodio de Carpenter, el visionado de la película hacía que la gente se suicidase y automutilase de manera atroz, tras entrar en un estado de shock al ser expuestos a las violentas imágenes que formaban la película, construida alrededor de la tortura de un Ángel.

El Ángel sin alas, torturado para «disfrute»
de los espectadores de La Fin Absolue du Monde.


No es en absoluto criticable esta estrategia publicitaria. Muchos se han valido de ella, como el gran Orson Welles con su versión radiofónica de La guerra de los mundos o el fantástico (falso) documental Vérités et mensonges (1973, más conocido como F de fraude). Otros proyectos conocidos han sido Holocausto caníbal (1980), de Ruggero Deodato, o El proyecto de la bruja de Blair (1999), de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez.

Sí que es bastante más criticable el tratamiento que dieron del asunto en el programa Cuarto milenio del «periodista» paranormal Iker Jiménez. Como cuentan en la revista Fantastique en este artículo, Nacho Cerdà apareció en el programa de Jiménez para vender la moto de su película (las malas lenguas dicen que para conseguir financiación, ya que el proyecto estaba parado. El propio Cerdà reconoció en una entrevista para Aullidos que lo que pretendió era «reiniciar un tema que ya tenía un tanto apolillado»). Pero, aún sabiéndose ya que se trataba de un falso documental, el equipo de Iker «omitió» esa información, haciendo pasar la historia por verdadera. Una muestra más de que Cuarto milenio está más cerca de Aquí hay tomate o El diario de Patricia en cuanto a rigor periodístico se refiere que lo que su presentador se esfuerza en hacernos creer.

Dejando de lado toda esta chufa, parece ser que Ataúdes de luz se estrenará en octubre. En el documental participan Narciso Ibáñez Serrador (quien conoció a Sergio del Monte), Paul Naschy (a quien del Monte ofreció el papel protagonista de la película, ya que le admiraba en sus trabajos como el Hombre Lobo), Amando de Ossorio (autor de la fantástica trilogía de los Templarios) y Jess Franco (el flamante Goya de honor de la edición de 2008 y autor de la excelente Gritos en la noche), personalidades incuestionables del cine fantástico y de terror hecho en España.

Yo estoy deseando verlo. Y recordad, todo es mentira. ¿O no?

Joven Frodo

Créditos de la fotografías:
- La foto de Nacho Cerdà está sacada de su blog personal.
- Los fotogramas están sacados de sus películas y tienen copyright.
- El fotograma del Ángel está sacado de la película de Carpenter. También tiene copyright.

12 agosto 2009

¡Sonorama Aranda de Duero sí, claro que sí!



Mañana comienza el Sonorama 2009. Ya que nos han movido el Azkena (dentro de poco haremos la crónica), tiene que haber un nuevo festival veraniego para desahogar las ganas de parranda de las gentes de Mordor. Y como el Paredes de Coura nos ha sabido a poco (también habrá crónica), hemos decidido que este año la temporada festivalera termine en Aranda de Duero.

Queremos que Kiko Veneno se eche un cantecito, queremos que We Are Standard, Mendetz y Digital 21 nos hagan sudar y bailar como perros, queremos volver a flipar con la pericia de Los Coronas (será la tercera este año, y no será la última) y con el buen hacer de Tokio Sex Destruction, Vetusta Morla, Lagartija Nick, Nacho Vegas o Arizona Baby. Queremos descubrir en concierto el garage de The Royal Suite, los espesos sonidos de Nudozurdo o las delicadas canciones de Alondra Bentley.

Ah, y queremos echarnos unas risas con Chimo Bayo, pionero del chundachundismo en España y héroe de del bakalao, esa mierda que ahora nos intentan vender como que en su día moló y fue lo más de lo más y lo tope de lo tope, muñequitos.

Queremos tres días de música y despiporre. Ya os contaremos.
Joven Frodo

08 agosto 2009

Vice Presidentes - Nuevo EP gratix "Bloodola" y videoclip

Vice Presidentes publica su nuevo EP "Bloodola". Los de Gasteiz retoman el sonido emprendido en su primer larga duración "Basque Street Boys", a pesar de su posterior disco con Sorkun, que les llevó a sonidos más stoner. De nuevo vuelven a la caña burra, con voces desgarradoras y trallazos rápidos. Grincore pal cuerpo. Haciendo el cafre a destajo y con un puntito macarra. Al más puro estilo Vice Presidentes. Seis temas en 10 minutos.

El EP "Bloodola" (juego de palabras entre blood y odola, sangre en euskera) está editado en vinilo de 7" de color rojo. Guiño para coleccionistas. Pero este trabajo no es solo para ellos ya que además se puede descargar gratuitamente desde el MySpace de Vice Presidentes en MP3.


Este nuevo trabajo de los Vice ha sido grabado por Dorbu (bajista de la banda) en su local de ensayo e incluye también como novedad que los textos son en euskera, en inglés y en castellano. Abriendo horizontes.

Además, esta panda de tarados se ha grabado un videoclip del tema "Jugular Bells", el tema de abre Bloodola. Es una versión del conocido tema de Mike Olfield, aunque un pelín más rápida. Acojonante.


Pedazo de grupo y pedazo de trabajo. Si lo vais a escuchar poneros collarín. Vuestras cervicales lo van a agradecer.

Ya sabéis que en Mordor Sonoro ya nos enganchamos a Vice Presidentes hace bastantes meses, a quienes además grabamos esta entrevista con motivo de su primer trabajo. Desde entonces andamos penando por un bolo de este grupo en los madriles. Tan solo pudimos verlos hace más de un año junto a Sorkun en el Wurlitzer, que no fue poca cosa.


Vice Presidentes - Bloodola
EP gratuito en MP3 - También puedes pillarlo en vinilo rojo de 7" en el MySpace de Vice Presidentes.

Descargar aquí -- RapidShare


VideoClip de "Jugular Bells" (versión de Mike Olfield):



Fotos del Flickr de Barrenetxea, con licencia Creative Commons.

Enlaces

MySpace | Vice Presidentes
Makea

04 agosto 2009

Calendario de agosto 09 - By Vinagrón y Javier

Calendario de agosto '09, cortesía de Vinagrón y Javier.


Nos dice Vinagrón que lo de la foto es una Tabaiba, una planta típica canaria. No vaya a ser que alguno piense que es una patata descomunal con tallos. Ya hay quién me ha dicho "¿eso es un olivo?". No, no.... una Tabaiba.

También puedes descargar los calendarios de los meses anteriores.

Makea